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山水画创作构图的意义

吕峻涛,1963年生于陕西省旬邑县;大学学历;现任中共陕西省美术家协会党组书记、驻会副主席兼秘书长,陕西美术事业发展基金会理事长。系中国作家协会会员、中国美术家协会会员、中国散文学会会员。主要艺术成就有:长篇小说《生命如树》、散文集《检讨自己》、中短篇小说集《秋天的诺言》、文艺评论集《涉艺录》,长篇纪实文学《守望的小村》及美术理论等,国画作品曾入选全国及省级美展,并在俄罗斯、日本、马来西亚等国家和地区交流展出,国画《跃动的山音》等作品被省级美术机构收藏。$$   邮箱tcjt911@163.com$$   学习山水画创作以来,我越来越认识到构图的重要性,体会到其中的艰难。构图也就是构思的过程,面对一张白纸,从创作的角度去看,首先要考虑的问题是画什么、怎么画。画什么?我的回答是,当然要画自己熟悉的生活。只有我们经历的生活、熟悉的生活,才能充满感情地理解生活本质的东西。这和作家一样,如果让一个出身农村,有着农村经历的人去...  (本文共1页) 阅读全文>>

权威出处: 陕西日报2012-04-17
西安美术学院
西安美术学院

浅议近代北派山水中构图对雄浑意境的营造

本文是在三年研究生学习阶段重点对近现代中国山水画的构图经营对壮美意境营造方面做得针对性的研究,笔者通过对中国近代山水作品的梳理和研究总结,发现了一些值得艺术创作主体注意的问题和规律,有助于艺术工作者把握山水画的时代特征和发展动态,有利于从创作过程找准突破口,创造出富有时代性的艺术作品,从而坚持山水画正确的创作方向,在坚持传统的基础上创新,满足社会大众的审美需求,繁荣山水画的面貌,创造新的山水形式,丰富山水艺术的内容。也有有利于启迪其它艺术形式的发展,共同推进艺术的多元化发展。笔者在研究过程中,首先重点对山水画的构图发展演变以及近现代山水画新图式兴起与发展做了一个简要梳理,特别对山水画构图的基础理论依据做了深入的研究,其构图原理有两个方面,一是理论原理,分别从儒道释三个哲学理念切实发掘其美学观点,找到山水画的理论基础,如儒家提出的宾主关系,雄健和充实之美等,道家的自然山水观和水墨语言的基础观—“玄素”,虚实、留白的理论基础,佛家的...  (本文共46页) 本文目录 | 阅读全文>>

吉林大学
吉林大学

宋元山水画风格衍变的审美机理研究

审美是人类的一项基本活动,审美活动的广泛性、深刻性特征要求人们对审美除感性认知之外,还应该有理性的认识,并进行理论化研究。艺术的本性是审美,其在审美方面的要求是具体的、实际的、应用性的。相比较于传统美学,基于认知科学研究成果形成的美学原理在揭示审美现象产生的内在原因方面与传统美学相比有了本质性的改变,比较科学地解释了主客体之间审美关系得以形成的原因和机制,指出主客体之间审美关系的形成要以主体形式知觉模式的形成为前提,形式知觉模式是人特定的知觉与特定情感反应在主体的认知结构中形成的一定样态,是一种与特定情感相联系的较稳定的神经元活动方式。审美活动的特征是对事物的形式加以知觉,以形式为直接的审美对象,人和客观事物的形式之间在肯定性情感的作用下通过形式知觉模式的中介结成审美关系,即当事物的外形与主体的知觉模式相契合时,在肯定性情感的作用下,主体会形成对该事物的美感。审美形式知觉模式作为存在于主体大脑中的内在重要环节影响着艺术的创作和接...  (本文共242页) 本文目录 | 阅读全文>>

湖南师范大学
湖南师范大学

《溪山烟蕴图》的创作报告

中国山水画以其独特的艺术表现方式,描绘自然山川,抒发作者性情。由大山堂堂而至野水孤舟,由林木葱葱,而及烟云袅袅,以笔墨为独特的媒介,展现了中国绘画艺术的底蕴和魅力。本文以艺术创作的方式,在创作实践中以探索山水画的表现方式和绘画技法为主要研究目的,完成艺术创作,以创作感悟和心得总结成文。本文的创作报告根据山水画创作展开,重点论述了山水画创作的过程,以及创作过程中的笔墨体会和山水画的艺术处理方式。全文从三个方面展开论述,第一部分主要论述了山水画创作中创作灵感的来源和创作素材的积累及相关文献的收集。第二部分主要介绍了创作中关于画面构图的探索和构图方法的运用,以及创作过程中对笔墨的具体表现。第三部分主要论述了创作过程中的感悟和收获,主要从画面中空间关系的处理技法,创作的艺术处理和画面题款的问题展开论述。根据创作实践体会以创作报告的形势总结了艺术创作过程中重点探索的几个问题和创作感悟与心得,有一定的现实意义。艺术来源于生活,山水画的创作灵...  (本文共31页) 本文目录 | 阅读全文>>

陕西师范大学
陕西师范大学

20世纪山水画构图研究

构图,是我们在自然景物中理出头绪、找出脉络,使画面主题鲜明、内容突出,对有一定美感的自然景物进行加工创造的过程。换言之,构图则是山水画的结构,指画面的空间纬度,是物与物、形与形之间的关系。张大千先生曾经提到过,一张画若没有一个好的构图,那就不可能是一幅完美的画,也不可能让观者产生丰富的联想,更不可能使人有可行、可观、可游、可居之意。可见,构图作为画面的形式语言,对于画面的创作具有非常重要的意义。中国山水画的构图形式多样。传统山水画的构图形式有开合、聚散、虚实、呼应等。这些构图样式诠释了山水画的创作语言,为历代山水画家在创作的过程中提供了依据。山水画的构图经历了几个重要转变,让山水画的发展在每个阶段都展现出自己独有的特色。北宋时期山水画构图展现出宏伟大气的全景式构图;南宋山水画构图展现的则是“马一角,夏半边”式的边角构图;到了元代,山水画的构图则表现为平远式;明清时期,山水画构图更为多样,为20世纪山水画构图的发展奠定了基础。20...  (本文共32页) 本文目录 | 阅读全文>>

陕西科技大学
陕西科技大学

长安画派与新金陵画派山水画创作风格比较研究

20世纪是中国社会发生剧烈变革的一个世纪。随着新中国的成立,在新政策,新气象,新形式,新思想的影响下,长安画派与新金陵画派在60年代相继诞生。它们分别代表着中国东西两个地域文化。在中国画革新中是当时全国最具有影响力,最具代表性的画派之一。经过半个多世纪,我们再去看长安画派与新金陵画派当时走出的艺术革新之路,事实证明无疑是成功的。本文从20世纪50年代到80年代这一时间段内,以赵望云,石鲁为代表的长安画派,和以傅抱石,钱松岩为代表的新金陵画派为研究对象,对其山水画创作的风格,做以比较研究。在研究过程中,从时空上又以60年代这一重要历史时刻作为节点,分为两个部分,从内容、形式、笔墨三个方面去分别比较研究。本文在现有的研究基础上,先用综合分析的方法,从两个画派所处的社会时代背景,历史渊源,画派成立,以及它们各自的艺术主张,代表画家艺术风格演变等几个方面的对其分析比较,然后以此为依据对它们的山水画创作风格比较研究。通过研究最后延伸到对当...  (本文共53页) 本文目录 | 阅读全文>>