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哲学家杜威:艺术即经验

在美国哲学家中.如果不算爱默生和梭罗,我最喜欢的一个就当是杜威了。海子有一句很有趣的诗,是写梭罗的:“梭罗这人有脑子/像鱼有水,鸟有翅/云彩有天空。”读了杜威的《艺术即经验》这本书,我也很想这么说:杜威这人有脑子。丰富,深刻,充满了激情,这是这本书给我的总的印象。说实话,谈艺术不容易,尤其是让一个哲学家来谈艺术,十有八九只会让人摇头。艺术这种东西,天然就带有一种抗拒理论分析的天性,而哲学家们在艺术面前又往往不知克制。所以,艺术家们知道,不用拿哲学家们的东西太当一回事。就我个人的经验,谈艺术能谈到点子上的,主要是些艺术家论艺术一类的书,哲学家中能谈得中肯、深入又发人深思的,实属罕见,但恰恰杜成的这本书是一个幸运的例外。什么是艺术?自从艺术被作为一种独特的思想方式被思想着以来(十八世纪),这个问题就一直被迫问着。康德、黑格尔、尼采、海德格尔都分别做出过回答,但这些德国哲学家深刻倒深刻,却无一例外都太“哲学”太晦涩了,不好懂,与我们对...  (本文共2页) 阅读全文>>

《外国美学》2016年01期
外国美学

读杜威《艺术即经验》(四)

第7章形式的自然史1. 再次回到质料与形式的问题上来。我们常常说外在形式和内在形式。这种区分,是误读,但我们的解说,只能是针对误读所作的澄清。避开误读不谈,不是一个正确的做法。外在形式,是强加在质料之上的形式,与当下的质料无关,却对质料具有强制性。不问质料如何,将一个形式套用上去,这种套用,就是将外在的形式强加给质料。内在形式,是质料间自身的联系。或者用前面的话说,是“活的生物与自然和人的世界中受与做中的相互作用”。形式与质料,只能在思维中分开,而不是在实践中分开。思维中的区分,只是为了帮助理解而已。2. 由此,有一个概念就极其重要,这个概念就是“关系”。所谓的“形式”,不过是事物间的关系而已。反映到文学艺术作品之中,就是质料之间组合的方式。狄德罗曾说过三种“关系”,一物内各成分间的关系,一物与它物的关系,作为物的对象与主体的关系。这里,主要指第一种,即一物或一对象内各成分间的关系。大与小、远与近、主与从、突出与陪衬,等等。除此...  (本文共14页) 阅读全文>>

黑龙江大学
黑龙江大学

杜威哲学观研究

本文从哲学观的维度审视了杜威改造哲学的理论,并发掘出杜威艺术哲学中的哲学审美化倾向,对其哲学观的影响、意义及限度进行分析。本文认为,杜威吸纳了皮尔士、詹姆士等实用主义哲学家的观点,并以达尔文进化论思想与黑格尔哲学作为自己的理论素材,形成了自己独特的哲学观理论,并提出了哲学审美化的构想。一方面,杜威采用发生学的方法对哲学的起源进行追溯,提出哲学起源于技艺与宗教的矛盾的理论和哲学最初目的是为了纯化并增强传统社会观念影响力的看法,对哲学以“科学之科学”自居的现状发起了强有力的挑战。基于社会科学水平进步的背景与经验概念的深入理解,杜威从本体论、认识论、哲学目的等方面对哲学进行改造,并把对经验概念重构,发掘其对生活的价值,进而引出哲学对审美的追求。另一方面,杜威从艺术的角度看待哲学与生活。他认为目前的艺术观与生活和哲学存在分裂。艺术难以做到为平民提供审美享受。哲学想要回归生活,必先要让艺术回归生活,同时艺术也对哲学的改造提供了自己的支持和...  (本文共74页) 本文目录 | 阅读全文>>

《淮北职业技术学院学报》2013年05期
淮北职业技术学院学报

简析杜威“艺术即经验”

一、杜威“经验”概念的内涵如果用一句话来概括杜威的“经验”概念,那么“经验”即是人与环境相互作用的方式和结果。杜威的思想与其他学者有着很大的不同即是将自然的行为方式作为了其理论的出发点,这可以说是他深受进化论思想影响的一个有力证明,也是他理论的创新之处。杜威首先从动物的角度来分析人,将动物与人放在了一个平等的地位来看,动物的行为方式与人的行为方式在根源上是相同的。看看杜威是怎样将这一切进行分析的:“为了把握审美经验的源泉,有必要求助于处于人的水平之下的动物的生活。当工作就是劳动,而思想引领我们从世界退隐时,狐狸、狗与画眉的活动也许至少可以成为被我们这样分为几部分的经验整体的提示与象征。活的动物完全是当下性的,以其全部的行动呈现出来:表现为它警惕的目光、锐利的嗅觉、突然竖起的耳朵。所有的感官都保持着警觉。你看,行动融入感觉,而感觉融入行动——构成了动物的优雅,这是人很难做到的。”[1]19杜威看到,动物与生俱来的生存本领有着重要的...  (本文共2页) 阅读全文>>

《美术教育研究》2019年01期
美术教育研究

源自《艺术即经验》的美学探索

无论人们是否意识到,在每个人所面对的日常生活中充斥着各种审美问题,这些问题各具特质并涉及道德、环境、社会、政治等领域。人们从杜威《艺术即经验》中获得灵感的日常美学对此进行了阐释。作为美学的一个分支,日常美学弥补了“以艺术为中心”的美学只关注观察者的艺术经验而忽略日常审美经验的缺陷,丰富了审美生活的基础内容,从而在理论上拓宽了美学的领域和审美的维度,在实践上指导人们改善生活质量与生存状况。一、对“以艺术为中心”的美学话语的挑战在西方美学史上,受到关注的审美题材曾经非常广泛,包括自然物体、自然现象、建筑结构、实用物体、人类行为等各领域。然而,从19世纪开始,对美术的聚焦越来越明显。虽然现代美学中的审美态度理论认为能够成为审美经验源泉的东西实际上是没有限制的,但这并没有从根本上改变美学范围受到的限制。真正对这种范围相当有限的美学话语的挑战始于20世纪下半叶,源于当时人们重新产生的对自然和环境的兴趣,以及随后对流行艺术的探索。日常美学正...  (本文共4页) 阅读全文>>

《人民教育》2014年10期
人民教育

艺术即经验——3~6岁幼儿美术实践的探索

“艺术即经验”是杜威晚年核心的美学思想。杜威在其美学著作《艺术即经验》中提出:艺术要与人们的日常生活建立起密切的联系。两者不是割裂的,而是息息相关的;两者不存在质的差异,只存在人们参与度、感受度和完成度上量的差异。当经验达到一定完满程度的时候,就可以被称为“艺术”。《3~6岁儿童学习与发展指南》指出:艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式,也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。其中,幼儿的美术实践是幼儿艺术领域中一项重要的内容。3~6岁幼儿的美术实践是重技能还是重表达、重传授还是重经验等争论一直存在,虽然在《指南》的指导下,大家在观念上有所更新,但专家的理论和一线教师的实际操作存在差异,不同地区及不同幼儿园也存在着相当大的差异。我园充分借鉴了“艺术即经验”的美学思想,逐步摒弃幼儿美术教育中的机械化和功利化,树立大美育的教育观点,帮助幼儿建构完整的经验,保护和发展幼儿自身美术实践的完整性、自主性,促进幼儿艺术素质的...  (本文共3页) 阅读全文>>