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意大利古典声乐作品集出版

意大利是美声唱法的故乡,意大利声乐作品是全世界声乐教学普遍采用的基础教材,它们早已成为学习美声唱法的首选曲目和经典曲目。"旅意声乐家贾椂然和青年钢琴家、声乐艺术指导周珏在意大利国立音乐学院的多位声乐艺术指导的协助下,参考了欧美多所知名音乐学院的通用教学曲目,选编了十七八世纪巴洛克时期的古咏叹调及独唱声乐作品(包括卡契尼、蒙泰韦尔迪、亚·斯卡拉蒂、维瓦尔第、亨德尔等作曲家的独唱声乐作品)共计98首,编译成《意大利古典声乐作品98首》共八册音乐文献集。该书作为"中外经典声乐作品大系"的首推作品,于今年7月,由西南师范大学出版社出版。$$弥补声乐教材诸多缺憾$$"国内先后出版多个版本的意大利独唱声乐作品的相关乐谱,但国内的声乐师生在多年的教学实践及演唱中却感到已出版的相关教材存在诸多缺憾,急需改进和完善。"贾棣然介绍,首先,以往选编的意大利声乐作品集大多只有适合高声部的一个调而已;由于声部的不同,高声部(女高音及男高音)、中声部(女中...  (本文共2页) 阅读全文>>

权威出处: 音乐周报2017-08-16
《黄河之声》2007年08期
黄河之声

20世纪中国声乐艺术的发展

中国现代声乐艺术的发展.始于20世纪初.它是我国古代传统艺术与西方音乐艺术的第一次碰扭下的产物。一、巾国声乐芝木的起步阶段1.中国现代声乐的先声学堂乐歌的出现.使唱歌课走进了课堂。由此这种新型的教育体系在全国开始推广,其主耍代表人物是从国外归来并在中等学校传授音乐的沈心工《1 903年回国任教)、曾志敏《1 907年回国)、李叔同《1 9 10年回国任教)等人。他们用外来曲调、坟以反映新思想的中国歌词教学生唱.其咽法上采用自然发声并没有太多的声音技巧上的耍求。而沈心工的《黄河》和李叔同的《春游》的创作.标志粉中国近代音乐创作的宾正开端.为以后的声乐艺术创作其定了基础。外国宗教音乐在我国的传播占据粉,要的梁道.一般只要有教堂就会有教会学校.也就会有宗教活动必备的唱诗班.而唱诗班的成员大多都是由教友组成.演唱一些圣歌、清唱剧等。但教授唱歌的老师不一定都是专业老师因此.多数都是较简单的儿歌或较有趣味的歌曲。这可以粉作是中国现代演唱艺术...  (本文共3页) 阅读全文>>

《艺术评鉴》2019年19期
艺术评鉴

主角还是配角:声乐艺术指导的角色释解

一场标准的、有含金量的演唱音乐会,包括独唱、重唱或者合唱音乐会,钢琴伴奏是必不可少。钢琴伴奏在音乐会中表现的好坏也不亚于演唱者的表现。故而,演唱类音乐会是演唱者和钢琴伴奏共同演绎音乐、默契配合的结果。同时,在音乐会之前,钢琴伴奏与演唱者之间的磨合,钢琴伴奏对演唱者的演唱的方方面面所进行的指导也是作为钢琴伴奏者不可或缺的音乐行为。因而,国外对钢琴伴奏这一角色称之为“声乐艺术指导”(coach),它所指导的是声乐的演唱艺术。一、从“coach”的释义谈起“声乐艺术指导”一词是舶来品,英语称之为“coach”,从《新英汉词典》(增补本,1978年版)的词义解释来看,“coach”一词有名词和动词两大类意思。其中,作名词说,有四轮马车、公共汽车、船舱、火车车厢、私人教师、辅导员的意思;作动词说,有作指导(或辅导)、作指点、接受指导的意思。该词不论是作名词和动词来看,皆有指导、辅导之意。首先,作为名词解释之一的“coach”是指人,一个为...  (本文共2页) 阅读全文>>

《福建茶叶》2018年12期
福建茶叶

声乐艺术与茶艺的共性特征研究

声乐艺术与茶艺之间的内涵融合,并非一种艺术“替代”另一种艺术,实际上,是以共性认知的基础视角来对两种文化艺术所存在的客观共性进行分析。1声乐艺术的多种内涵分析声乐艺术作为艺术体系发展中,极为特殊的表现形式。通过使用人的声乐来进行音乐演唱与表达。声乐艺术通过依据声带,结合鼻腔、舌头等多个部位相配合,从而诠释出极具节奏感与内涵的声音内容。结合不同音色划分,主要有抒情类和戏剧类音色,不同的声音,其中所诠释的情感内涵,也完全不同,比如男高音往往能够诠释出一种积极、厚重的情感内涵。事实上,同一首声乐作品,演唱者不同,就会呈现出差异性效果。从这些声乐艺术的差异性表现看,其背后不仅仅是音乐技能之间的差异性,也与演唱者自身的乐感、理解力,甚至声乐艺术素养之间,有着重要关联。在当前声乐艺术诠释过程中,其中所需要展示的内容中,除了要集中展现其演唱风格与技巧之外,更要侧重于情感理解与发自内心的认同。实际上,根据相关研究分析,我们看到声乐艺术在演唱与表...  (本文共1页) 阅读全文>>

《现代经济信息》2018年23期
现代经济信息

探析声乐艺术今后的发展趋势

引言习总书记先后在一些重要会议上多次指出:文艺事业是新时代中国一个伟大有创新价值的事业,它对于中国的进步和发展起到了巨大的推动作用,同时指明了文艺工作今后的发展方针和原则,为新时代中国艺术的发展指引了明确的航向。艺术界的文艺工作者们一定响应党的号召,着眼于中国一百年间文艺事业的困难和收获、改革和经验,致力于声乐艺术更全、更透阐释社会主义核心价值观进行不断探索,以探求出中国声乐艺术今后的发展趋势:一、保护声乐艺术的民族性习总书记讲到:“实现文艺的昌盛发展,根本上就是创造、生产更多具有民族特色、体现民族精神和社会主义价值观的优秀艺术作品。”民族唱法、原生态唱法都充分体现了中国民族的传统特色,民族唱法指继承了地方戏曲、民间说唱的传统风格上,融合了西方演唱技术形成的独具中国风情、中国文化的一种唱法,这种唱法源于民间艺术,具有深厚的民族性元素。原生态唱法指演唱者在没受过专业演唱培训的前提下,最具本色、真声、原味的演唱,真正体现了民族文化、...  (本文共1页) 阅读全文>>

《黄河之声》2018年20期
黄河之声

应用型背景下声乐艺术中的情感表达探析

声乐艺术是以声乐作品表达而存在的一种艺术,其通过表演者的演唱和表演来让听众完成对声乐作品的欣赏,从而满足听众精神层面的需求,提高他们的艺术审美情趣。情感作为声乐表演过程中,演唱者与听众之间唯一的沟通途径,其表达是否得当不仅会影响听众的审美体验,还会对声乐作品的完整性产生影响。为此,加大对声乐艺术中的情感表达研究意义重大。一、情感表达在声乐表演艺术当中的重要性(一)更好地诠释声乐作品声乐表演是对声乐作品予以表达的一种艺术表演形式,不同的表演者对同一个作品进行表演,由于感情的表达程度不同,其产生的视听效果也是不一样的。所以在进行声乐作品表演的时候,只有认真研究作品中所蕴含的情感,才能够真正地将它所带有的艺术效果体现出来,并且向听众更好地诠释作品的音乐魅力。而表演者在传达情感的时候可以不拘泥于形式,无论是一个动作还是表情,或者只是转换了气息,都能够让听众在这个过程中获得感官上的体验,在这种情感的传达之下,全身心地投入到声乐作品的魅力之...  (本文共1页) 阅读全文>>