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唐代书画理论及其审美观研究

本文选取盛唐前后的李嗣真、张怀瓘、窦氏兄弟三家的书画理论作为主要的研究对象,全面清理了其理论成就及其中显露的审美观,并将之置于盛唐前后文艺理论发展变化的历史环境之中,对其在书画理论史上的意义、价值予以了重新审视。论文将书、画两方面的著述结合起来研究,并同时在造型艺术理论与审美观念两个层面上展开,以展现理论发展与审美思潮变化的密切联系。文章从横向上联系艺术实践与诗文理论、从纵向上比较三家前后时代以及三家之间理论上的区别和联系,在具体的历史时空中去探讨概念、范畴以及理论命题的形成及其内涵的变化。在论文的第一章中,交待了三家所处时代的思想背景及其面临的理论课题,认为三家在理论上能取得突破主要是得力于对艺术实践的理论自觉以及对现实的强烈批判精神,并指出了三家所面临的主要理论课题。第二章、第三章清理了自然论、形神论、意象论、性情论、笔法论等五个方面的理论内容,认为三家是以“自然”为核心初步建立了一个涉及本原、创作、艺术家、作品、习学等方面  (本文共166页) 本文目录 | 阅读全文>>

中央美术学院
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在“传统”与“现代”之间

苏丁是巴黎画派中一位杰出而独特的画家。他处在现代主义时期却保持了较多传统绘画的风格,在美术史上起着承前启后的重要作用。虽然后世对其艺术的评价存在分歧,但西方美术界对他的研究是极为深入的。本文试图综合目前所能够掌握的国内外研究资料,分析苏丁艺术的形成及特点,以期对其有一个比较深入的认识和理解。在对画家人生经历详尽梳理的基础上,本文从三个方面分别对苏丁的艺术进行分析。第一部分分析了苏丁绘画与同时代的艺术家的创作及博物馆中的经典作品的关系,尽力全面地描述苏丁在当时所面对的艺术环境,对其所受到的影响及面对的问题有所认识;第二部分分别从风景、静物、人物三个方面,从苏丁艺术自身的形成、发展来论述他在现代艺术的框架下,借助古典艺术以形成其独特的表现性语言的过程;第三部分从苏丁绘画的文化、心理以及艺术技巧等多个方面进行分析,指明其“富于直觉的表现主义”的特质,并通过批评家的评论与他对后来艺术家的影响来认识苏丁艺术的成就及在美术史上的作用。总之,...  (本文共111页) 本文目录 | 阅读全文>>

中国美术学院
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再议摹仿与米梅西斯(mimesis)

论文从当前西方艺术危机以及丹托的艺术终结论讨论入手,导引出艺术与真理的关系问题,正如海德格尔所认为的那样,“艺术与真理的关系必须根据摹仿的本质来测度”,由此产生了本文对摹仿问题重新考察的要求。论文第一章描述了通常关于摹仿的认识,以及对此类摹仿的批评和反对的三种态度。论文第二章考察了摹仿的三个转型阶段:希腊到文艺复兴时期、巴洛克到写实主义时期以及印象派及其之后的时期,通过三个阶段的考察,揭示了从柏拉图到印象派以来的艺术摹仿说中,现象与本质、形式与观念的二元对立关系始终没有改变,正是此关系所造成的当代艺术危机的根源早存在于其中了,然而,海德格尔认为这种二元对立的形而上学真理观其实是一种对“存在的忘却”的真理观,而并不是真理的本源性含义,要认识艺术与真理的本源关系需要我们进一步地回溯到前苏格拉底之前的摹仿本源处去考察。因为这个说法,由此引出了对摹仿本源考察的要求。论文第三章,回到摹仿的本源进行考察,揭示出摹仿被后人所遗忘的源初含义。论...  (本文共110页) 本文目录 | 阅读全文>>

《名家名作》2019年01期
名家名作

阅读彭强

《事事如意》 彭强/作只有在年降水量30到60毫米的大漠,才能成就这样的一片生命之林,也只有饮冰雪、抗高寒的民族才能培养出如此坚挺而丰美的阳刚之美。在胡杨作品里,彭强大多以远衬近,以低衬高,突出主体,凸显出胡杨孤高傲立、卓尔不群的超然品质,一株株胡杨或生而不死,或死而不倒,或倒而不朽,生生死死,凌厉张开的枝桠,大有豪气冲天之势。他在用笔上以枯柴描的方法赋予树干沧桑的质感和生命顽强的力量。线条是中国画的精髓,他在胡杨枝干上将中国画中的线条美展现得淋漓尽致。首先用或粗或细的线条表现出枝干的骨架,然后区别对象,在留白处运用皴擦渲染,将老与新、枯与荣、死与生各种状态的胡杨的肌理、质感、天然姿态刻画得栩栩如生,一个艺术家之所以能够成功。一是有对艺术和人生的感悟,二是在勤奋和不断实践中进行过积累,否则艺术水平很难达到一定的高度。彭强,是一个以画柿子、梅花摘得艺术硕果的艺术家,但是他并不满足而是向更深的艺术层次迈进。如今彭强选择大漠树“胡杨”...  (本文共4页) 阅读全文>>

《艺术研究》2017年01期
艺术研究

尉迟乙僧的绘画艺术及其当代意义

唐代由西域入驻长安的画家尉迟乙僧,以高妙的画技,独特的画风,赢得世人的高度赞誉,占据着画坛的重要位置,并对中原绘画艺术产生深远的影响,在当今仍具有积极意义。一、尉迟乙僧的绘画成就及原因分析尉迟乙僧传世的画作现已难寻访,但通过史料记载的述录文字,我们仍然能感受他独特的艺术魅力。同朝人彦悰说他“善攻鬼神,当时之美也……外国鬼神,奇形异貌,笔迹洒落,有似中华。”1窦蒙说他“澄思用笔,虽与中华道殊,然气正迹高,可与顾、陆为友。”2朱景玄述录:“乙僧今慈恩寺塔前《功德》,又凹凸花面中间千手眼大悲,精妙之状,不可名焉。又光泽寺七宝台后面《降魔像》,千怪万状,实奇踪也。凡画功德、人物、花鸟,皆是外国之物像,非中华之威仪。……其画故居神品也。”3在《唐朝名画录》里,朱氏把画分为四品:神、妙、能、逸,每品又分上、中、下三个等级。他列出的神品上仅一人,即吴道子。神品中也仅一人,周昉。神品下列出七人,前三人分别为阎立本、阎立德兄弟及尉迟乙僧。一位外来...  (本文共2页) 阅读全文>>

《北方音乐》2016年20期
北方音乐

音量与共振、琴弦结构的关系

一、共振与音量共振,是指物理系统只有在特定的频率下做的振动比其它频率振动的大,此时的振动称为共振,此时的频率称为共振频率。当传导的引力很小时,共振频率与该系统自由振荡时的频率基本相等,也就是说当有与该系统固有振动频率相近的频率传导时该系统就会发生共振。两个振动频率相同的物体,一个发生振动时,就会引起另一个发生振动,声学中把共振称为共鸣,电学中称为谐振。共振在日常生活中是普遍存在的,人们喉咙声带的颤抖与空气形成共振,形成了用于交流的语言,“知了,知了”的蝉叫声,“叽——嘶”的蟋蟀声,都是由共振的原理产生的,都是由于身体的某一部位与空气产生共鸣而发出声音。大气中的臭氧层叫紫外线也是利用共振的原理,当紫外线穿过大气层时,臭氧层的振动频率能与紫外线产生共振,所以就吸收了大部分的紫外线,起到了保护作用。红外线的热量散发到大气中也是因为红外线与大气中的二氧化碳产生共振,使二氧化碳吸收到热量。光合作用也是因为也是因为叶绿素与可见光产生共振,吸...  (本文共1页) 阅读全文>>