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梁启超与20世纪初中国戏曲变革

梁启超是中国近代文化的一个典型,在他的身上,集中地反映着晚清至民国中国文化的嬗变更替,他的思想与行事,折射出那“三千年未有之创局”的文化转型期中某些带有普遍意义的现象。梁启超是一位全才文学家,在散文、诗词、小说、戏曲、文学理论诸方面均有建树,足以在近代文学史上占有一席突出的位置;他的文学创作同样带有强烈的时代感和深刻的文化史意味,他的文学道路与创作实绩表现着近代以来中国文学的遭遇、选择和命运。本文试图探讨梁启超的戏曲创作,并结合他的戏曲观,进而窥测20世纪初中国戏剧变革过程中某些带有规律性的文学走向和具有普遍意义的文学史现象。一 戏曲样式:富于戏曲史意义和文化象征意味的选择  梁启超一生兴趣爱好极为广泛,几乎所有的文学样式他都满腔热情地尝试过。他的戏曲创作在戊戌变法失败、流亡海外之后才开始,只持续了三四年时间。他留下的戏曲作品有传奇《劫灰梦》、《新罗马》和《侠情记》三种;粤剧《班定远平西域》一种。  《劫灰梦》原载1902年2月...  (本文共9页) 阅读全文>>

《戏曲艺术》1990年30期
戏曲艺术

试论中国戏曲的发展走向

中国戏曲,是中国传统文化中光芒璀灿的明珠。它产生于漫长的封建社会,伴随着中国社会的发展走到今天。在八百多年的发展历程中,它始终与广大人民群众息息相伴,成为他们不可缺少的精神食粮。但是,改革开放近二十年来,中国戏曲没有随着社会的发展和科技的进步而走向兴旺,相反,却一步步走向“低谷”,出现了空前的危机。迫于危机的沉重压力。近二十年来,“振兴”之声此起彼伏,一次次以“振兴”为目标的戏曲调演活动摩肩接踵。然而我们看到,中国戏曲仍然在“低谷”中徘徊,观众,特别是大多数青年观众对之不感兴趣。由此,中国戏曲的未来发展问题仍然客观地摆在我们面前。在本文中,我们试图从新的角度对中国戏曲的发展及其走向进行一些探讨。一、方言艺术———中国戏曲最重要的社会化特征在艺术理论工作者殚精竭虑地研究中国戏曲的艺术特征时,却很少注意到它的一个具有社会化意义的特征———方言艺术:京剧是北京话的艺术,粤剧是广东话的艺术,闽剧是福建话的艺术,川剧是四川话的艺术,豫剧是...  (本文共4页) 阅读全文>>

《中国京剧》2019年01期
中国京剧

中国戏曲脸谱选

~~中国戏曲...  (本文共1页) 阅读全文>>

《艺术科技》2018年11期
艺术科技

中国戏曲网络传播的现状与对策研究

1中国戏曲网络传播的现状分析中国戏曲是中华传统艺术之一,历经汉、唐、宋、金,形成了完整的戏曲艺术。其剧种繁多有趣,表演形式载歌载舞,将美术、舞蹈、音乐、文学等众多艺术门类融于一身。随着科技的发展,我国传统戏曲受到了强大的冲击,所以,中国戏曲要借助网络传播力量继续发展。中国戏曲作为艺术与文化的特殊载体,却处于受众老化、人才流失、在中国日趋小众化的尴尬境地。针对这种现象,2015年国务院办公厅印发了《关于支持戏曲传承发展的若干政策》,目前各个网站都在传播戏曲,各大网络平台都有戏曲的相关视频、介绍和推广,但是传播效果并不明显,有三点原因:第一,人才断层,越来越少的年轻人去学习戏曲,对戏曲产生兴趣,造成这种状况的原因,一个是戏曲传播范围小,年轻人很少接触戏曲,另一个是演员的工资低,用人机制不完善;第二,受众面小,现阶段看戏曲的人大部分是老年人,如果年轻人不主动在各个网站搜索戏曲两个字,网站也不会主动推送戏曲相关内容;第三,戏曲本身的内容...  (本文共1页) 阅读全文>>

《中国京剧》2019年02期
中国京剧

中国戏曲脸谱选

~~中国戏曲...  (本文共1页) 阅读全文>>

《电视研究》2019年06期
电视研究

仪式传播视野下《2018中国戏曲大会》解读

电视作为现代化的大众媒介,打破了传播时空界限,构建了新的“现场仪式感”。戏曲作为综合性的艺术形式,在与其他艺术形态同化、统一的过程中,逐渐形成了严格的程式化特征,其背后正是戏曲艺术仪式化的表征。仪式化的戏曲艺术与电视媒介仪式的结合不仅能够促进戏曲文化普及,更有利于构建完整的戏曲传播生态。2017年,央视推出《中国戏曲大会》,以戏曲知识竞赛的形式吸引了全民参与,创下了戏曲节目的收视佳绩。2018年,央视继续以“讲好中国故事,展示传统文化,普及戏曲知识,传承华夏文明”为宗旨,推出了《2018中国戏曲大会》。在保持和延续第一季成功经验的同时,《2018中国戏曲大会》在播出方式、题型设置、观众互动方面做出了新的尝试,为广大观众营造了一场关于戏曲知识和艺术的仪式盛宴。一、《2018中国戏曲大会》仪式符号文本的塑造1.舞台场景不管是传统的舞台戏曲还是现代化的电视戏曲节目,舞台的美学元素不仅发挥着实用和审美功能,也构建了象征性的仪式空间,为仪...  (本文共2页) 阅读全文>>