分享到:

服装艺术的生命在于独创

任何艺术的存在和发展,总和不断创造分不开的,服装艺术也一样。既然是创造,总具独创性。一套服装,如果缺乏艺术的鲜明个性,如缺乏新顺的内容、款式、色彩、风格,那么它一定是暗淡无彩,犹如过眼云烟,转瞬即逝。反之,如果这套服装具有强烈的鲜明的个性,那就一定会有强大的生命力和感染力。所以,服装设计需有独到的见解,鲜明的个性。 一、服装设计的艺术效果在于独创 服装同其它艺术作品一样,首先设计者的思想、作品的主题要有新意,服装的素材可以是新鲜的来之生活的,也可以是古老的,别人采用过的,但无论如何作者必须要有自己独到的、甚至是深刻的见解。然而通过剪裁把自己的感受通过各种艺术处理手段,在服装上体现出来。人们都知道在世界服装史上,女装式样的变化大多是成年妇女们所穿粉的,服装设计家们整天忙碌地设计的也大多是妇女们的妄会礼服、晨衣、睡衣、琳珊步行的紧身长裙以及饮茶时穿若的传统女柑等等,而对青年女装却是不太注意,然而,毕业于伦软时装学院的玛丽.查持(Ma...  (本文共3页) 阅读全文>>

权威出处: 《饰》1992年01期
《戏剧之家》2016年24期
戏剧之家

关于服装艺术设计专业实践性教学的几点思考

在当前全球化趋势加深的情况下,人民群众受到政治经济文化等多因素的影响,思想状态发生了极大的转变,对服装的要求不断提高。这使得服装艺术设计在时代潮流中被赋予了新的定义,但是这仍然是设计的基础性原则。面对这样一个形式不断演变、内容不断丰富、市场需求不断更新的专业,在教学过程中采取相应的措施,解决当前存在的教学疏漏,打造更侧重于实践的课堂教学,培养出踏实肯干且敢于创新的高素质服装艺术设计专业人才,满足国内外市场的多样化需求是时代的必然。[1]一、当前服装艺术设计专业实践性教学中的不足(一)定位错误,实践性教学强度不足。部分教师和学生对于服装艺术设计专业角色定位错误,认为未来的发展不过是在办公室里借助电脑等工具直接进行相关创作。错误的思想观念使得他们在教与学过程中出现了闭门造车,不问世事全凭主观想象的尴尬局面,直接影响了最终的教学质量。(二)教学经验不足,学习积极性不高。对于一部分服装艺术设计专业的教师来说,并没有真正参与过服装设计,在...  (本文共1页) 阅读全文>>

《艺术科技》2017年01期
艺术科技

手绘在服装艺术设计中的运用

在人们的生活质量改善、服装审美越来越高的前提下,个性化、多元化的服装艺术设计成为潮流和趋势。许多服装艺术设计师采用极为巧妙、精致的方式,将古老的手绘技艺融入服装艺术设计之中,不仅增添了服装设计的新颖性和创意性,也凸显了别具一格的崭新模样,极大地推动了服装艺术设计的创新和发展。1手绘技艺的源流与发展手绘是一种古老的染织艺术,特指在面料上用手工绘制的方式,绘制染织而成各种变化丰富的花样及图案。[1]它历史悠久,早在人类的远古时期就已出现。当时,由于生存环境极其恶劣,人们为了保护自己、恐吓野兽,就将赭石等天然颜料涂抹在自己的身体之上,形成了各种与自然环境相接近的图案,以更好地保护自己、适应环境。当服装面料进入人们的日常生活中时,手绘技艺就成了服装设计的一种独特的装饰纹样和图案。到了现代社会,随着科学技术和社会生产力的进步,手绘技艺在现代印花技术的发明之后略显褪色,然而这种古老的手绘技艺并非失传,而是成了一种古老的艺术被留存和传承,并在...  (本文共1页) 阅读全文>>

《人生十六七》2017年13期
人生十六七

周婷婷 穿起美丽人生

一把五颜六色的珠子,一根清透的鱼线,在她的手中翻转来回,就神奇地变成了活灵活现的小动物、花草人物、实用又漂亮的摆件……她就是周婷婷,一个温婉灵巧的小姑娘。周婷婷1992年12月出生在沈阳一个普通的家庭,从小便心灵手巧,但是不爱交流,封闭了自我。2012年毕业于沈阳市服装艺术学校,她因身体原因一直没有工作,曾经自卑过,也迷茫过。一次偶然的机会接触到了串珠,小姑娘便深深着迷了,爱上了这个手工艺术。虽然在学习和创作的过程中,遇到了很多困难,累过,哭过,但是婷婷没有被打倒,通过家人的帮助和自己的努力,开始了创业历程,成立了自己的工作室。串珠,是一项神奇好玩的民间艺术,它采用纯手工编织,用透明的鱼线将各色珠子穿在一起,通过编织人的细心琢磨,巧妙安排,将色彩不同的珠子编织成好看的动物、遒劲的汉字,各种形状的立体摆件,每一颗晶莹剔透的珠子都透出编织者对美好生活的向往和祝福。通过对串珠艺术的学习与研究,周婷婷也慢慢变得开朗。自己改变了,也没有忘...  (本文共1页) 阅读全文>>

《艺术品鉴》2017年04期
艺术品鉴

试论手绘艺术在服装艺术设计中的运用

服装设计行业始终走在时代的前沿,当前各大品牌服装不断追求创新设计,将手绘艺术融入服装设计促进了服装设计的艺术价值的提升。当前,我国服装设计行业的发展尚未达到发达国家水平,要想在激烈的市场竞争中取得一定地位,应该积极的将手绘艺术与服装设计相融合,挖掘服装设计的新元素,提升服装设计的艺术水平。一、手绘艺术应用在服装艺术设计中的必要性手绘艺术在服装艺术设计中的应用自古以来就存在,这种特殊的服饰设计手段深受古代劳动人们的喜爱,由于古时服装设计多是以刺绣装饰为主,而这种方式费时、费力,人们就发明了用各种天然染料在服装上进行涂抹,手绘成各种图案,以此来点缀服装,令衣服看起来更为华美。古代手绘艺术在服装上的运用非常广泛,人们可以发挥自身的想象,展示各种手绘图案,而随着工业时代的到来,这种服装艺术设计手段渐渐落寞,不再适用。进入21世纪之后,社会上的年轻人开始追求个性、唯美、浪漫等穿着特色,带动了服装艺术设计行业的又一次蓬勃发展,在此期间手绘艺...  (本文共1页) 阅读全文>>

《明日风尚》2017年06期
明日风尚

拼布在服装艺术中的创意设计与应用

文|秦潇璇一、拼布艺术的起源及发展历程1、拼布艺术的起源所谓拼布,又被译为PATCHWORK,是一门手工技法,最早的发源地是我国的北方地区与古埃及。拼,就是合并的含义。在《尔雅·释诂下》中拼又被解释缀合。词典当中,拼布的含义为“一种拼缝衣物的手工艺”,这种解释具有较强的代表性,即通过布块的拼接,将不同花色、不同形状的工艺内容拼接缝合起来,进而形成花型图案。有关拼布工艺艺术的方法,我国的词典也对此作了解释,其中阐释到,通过不同的拼接方式,可以将其分为直拼、对拼和斜拼这三种类型。拼布工艺讲究实用性,在中世纪时期,人们的生活物资较为匮乏,于是人们就会将花色不一的碎布拼缝在一起,形成具有创造性的艺术品。这门工艺具有典型的创造性与实用性,是DIY热潮中人们争相追捧的艺术手法之一,在服装领域和家居装饰领域,它的痕迹随处可见。2、拼布艺术的流行与发展当下,拼布艺术在欧洲、美国十分流行,在街头上,无论是人们的衣着打扮还是服装店的装潢都能够显示出...  (本文共2页) 阅读全文>>