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楚剧在民间

论文以湖北民间戏曲剧种楚剧为研究对象。第一部分采用口述史的研究方法,通过对楚剧编剧、导演、演员、音乐设计、观众、艺术学校教师、文化机构研究人员以及专门致力于楚剧产业的商家的调查采访,展现楚剧在当代民问的生存状态,包括它的整体状貌、存在的问题和新的发展契机。第二部分借用民俗学的视角,将楚剧剧本和民间文学、楚剧音乐和民间音乐、楚剧舞美与民间审美、楚剧演出和民众生活相结合,探讨楚剧成功的经验、失败的教训以及下一步的发展方向。  (本文共40页) 本文目录 | 阅读全文>>

华中师范大学
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哦呵动情、悲迓催泪,楚剧声腔的时空流变

曾有人把湖北誉为“戏剧大省”,的确,它孕育了楚剧、汉剧、南剧、阳新采茶戏等20多个具有浓厚湖北地方特色的中国传统戏曲。而楚剧正是湖北戏曲艺术中最重要的戏曲文化之一。它发源于黄陂、孝感一带,在湖北武汉繁荣发展,至今已经有170多年的历史。它不仅散发着浓郁的地方特色也代表着优秀的楚地文化。楚剧更是在推动全国地方戏曲文化的发展中做出了重要的贡献,并深受广大群众的喜爱。对于楚人来说,楚剧声腔无疑是楚剧表演中最为重要的一部分。原汁原味的哦呵腔孕育了丰富多彩、极具个性的声腔系统,它简单、易懂、通俗、即兴,受到来自农村的广大劳动者的欢迎,它的形成是楚剧声腔系统的良好开端,为之后的发展奠定了基础。迓腔个性鲜明、题材广泛、内容丰富、取材多种多样,甚至被誉为楚剧声腔中的“看家腔”。长歌当哭,悲迓腔无疑是楚剧声腔中最为动人之一,它婉转、激越、千回百转、如泣如诉,仿佛用哭一般的声音表达剧中的喜怒哀乐。本文以楚剧为基础,从时间流逝、社会变迁以及不同时期人...  (本文共59页) 本文目录 | 阅读全文>>

中南民族大学
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孝感楚剧研究

楚剧原名“黄孝花鼓”,是诞生于湖北孝感、黄陂一带的民间“灯戏”,后因被列为“淫戏”而屡遭禁止,花鼓戏艺人被迫进入汉口谋生。进入武汉后,黄孝花鼓吸收京剧、汉剧等剧种的优点,对声腔、舞台等方面进行了改革,1926年被正式定名为“楚剧”,成为湖北省的主要剧种之一。2016年,孝感楚剧入列“第四批国家非物质文化遗产代表性项目名录”。孝感能孕育出楚剧与其地理环境和社会氛围有密切关系。毗邻武汉的地理条件是楚剧进城的先天优势。黄孝花鼓(楚剧)在孝感极受欢迎,在这片土地上也诞生了许多楚剧名家,并通过师徒传承延续至今,现今活跃在孝感楚剧舞台上的大多是这些名家的传人。楚剧以“迓腔”为看家腔,在“迓腔”基础上又发展出了“男迓腔”“女迓腔”“悲腔”等唱腔,除此之外还有“仙腔”“四平”等唱腔。在吸收了孝感等地的民间小调后,楚剧形成了以正腔为主,小调为辅的音乐特色,丰富了楚剧的音乐形式。孝感楚剧的对白多用孝感方言,如“半吊子”“打鬼”等方言词汇突出了地域特...  (本文共54页) 本文目录 | 阅读全文>>

华中师范大学
华中师范大学

近代化进程中的汉口文化娱乐业(1861—1949)

自1861年开埠,汉口开始了由传统商业市镇向近代化都市的快速转进。伴随着汉口社会经济结构的变迁,文化娱乐业也在这种社会的变迁、冲突中开始了由传统到近代的转型。发生在文化娱乐业领域中所有组织结构的变化、观演关系的变革、经济理性的成长,乃至于对江汉平原文化艺术发展格局的影响,都包含在汉口都市近代化进程之中。在中国近代化的宏观视野下,汉口文化娱乐业的近代化进程被赋予了全新的解释和价值意义。本文认为,晚清汉口的崛起,已经完全不同于农耕时代江汉平原上诸如荆州、襄阳、鄂州等传统区域文化中心,它使整个江汉地区形成了以汉口为中心的辐射型的经济文化网络,从根本上改变了江汉平原上传统艺术品种常规发展的轨迹,即由明清时期汉口与江汉平原上其它城市的并行发展模式,向集中发展模式过渡。江汉平原上流行的文化娱乐样式开始向汉口集中,而一些未能进入汉口、被排斥在近代都市进程之外的文化娱乐形式,则开始了其衰落和被淘汰出局的过程。晚清以来商品经济的快速发展,也在文化...  (本文共231页) 本文目录 | 阅读全文>>

《长江文艺评论》2018年01期
长江文艺评论

民间丧礼中的楚剧及其“哭丧”现象——以湖北黄陂蔡榨乡为个案的考察

中国素有“礼莫重于丧”的传统,丧葬礼仪较其他礼仪更为隆重、繁缛。从官方系统化的礼仪制度,到民间各色的丧俗习惯,无论历史如何发展,这种传统都深深地镶嵌在人们的精神世界里、日常生活中,并构成中国传统文化中最持久的组成部分。“哭丧”和“演剧”,作为丧礼上的重要组成,由来已久。据学者考证:最早有文字记载的“挽歌”出现于《诗经》;汉至魏晋时期,丧事除了有歌舞俳优活动外,还出现专门唱“挽歌”的职业队伍“挽歌郎”。[1]唐时,用于丧葬仪式的傀儡已经开始表演故事。[2]宋元一直到民国末年,无论是搬演丧戏,或是由“挽歌”而来的“哭丧”,已遍及各地城乡,成为民众日常生活里相当常见的民俗图景。自建国之后,政府大力推行“火葬”制度,提倡丧事活动一切从简。丧礼中的“歌哭演剧”现象也渐而归于沉寂。然而,这些年来,地方戏从业者在丧礼上唱戏、哭丧的情景在多地重现、蔚然成风。就笔者考察的武汉及周边地区而言,楚剧演员在丧礼上的表演,无可替代的成为民间丧礼上的重头戏...  (本文共7页) 阅读全文>>

《湖北工程学院学报》2017年02期
湖北工程学院学报

楚剧在孝感地区的源起、发展与传播研究

一、楚剧的历史流变清代道光年间,湖北东部流行的哦呵腔与黄陂、孝感等地的山歌、高跷及民间说唱艺术融为一体,形成一个独具地方特色的声腔剧种,被称为黄孝花鼓戏。黄孝花鼓戏由于在湖北一带广受欢迎并流传,1926年黄孝花鼓戏更名为楚剧。楚剧距今已有一百五十多年的历史。1. 源起。楚剧形成于湖北黄陂和孝感一带,因而又叫黄孝花鼓戏。相传,楚剧起源于清朝时期茶农采茶时所唱的山歌,在清朝道光年间,湖北黄梅的一种采茶小戏在元宵节玩灯时流传到黄陂、孝感一带,由一旦、一丑两个角色以踩高跷的形式,一边行进一边演唱,到了清朝后期,受清戏的启发,演出者被分成不同的角色,舞台改成在平地上,演唱形式由单人演唱发展为男女对唱和多人演唱,并配以锣鼓,形成表演故事的“打锣腔”,这种演出形式就是后来人们统称的黄孝花鼓戏。[1]2. 发展。黄孝花鼓戏在清道光时期主要以水陆码头为演出地点,被称为“府河路子花鼓”。浙江余姚人叶调元在《汉口竹枝词》中描写了黄孝花鼓戏在汉口市区外...  (本文共3页) 阅读全文>>