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画中的潜意识

在人类从事艺术活动过程中,自身潜在的本能力量和潜意识因素始终起到重要的作用。本文将暂时抛开理性因素,借助于绘画与潜意识的基本理论,结合我在水彩画创作中的体会对水彩画与潜意识的关系问题进行探讨。 西方近代心理学对文学和艺术的发展有巨大的贡献,其中影响最深远的是弗洛伊德所创立的精神分析学派,其核心的是潜意识理论。弗洛伊德、荣格、弗洛姆、马斯洛等心理学家对潜意识提出了各自的理论认识。 潜意识与绘画密切相关,作品要让别人感动就要与他的潜意识对话。艺术家在创作艺术作品时充分地调动自身的深层次的情感因素,通过笔触与色彩等要素与作品进行交流,艺术作品则具有了艺术家的所有个人品质,欣赏者通过阅读艺术家的作品可以触摸到这个艺术家的深层次的心理内涵。 水彩画的特点要求在短时间完成造型,色彩,情绪的表达等多种因素,画家难于对每一笔及每一块颜色都做出缜密的理性思考,这就需要充分发挥人的另外一种能量----潜意识。 我在画水彩画“夏日”时就深刻的体会了这  (本文共23页) 本文目录 | 阅读全文>>

上海师范大学
上海师范大学

生本能和死本能的表达:巴尔蒂斯和培根绘画作品中潜意识的解读

潜意识中的本能极大地影响着画家的作品面貌。本能包括生本能和死本能,生本能主要表现为性本能,它以保存生命、寻求快乐为基调;与其并行的则是死本能,死本能表现为生命要求回到无机物的静止状态中。这两种本能作用相反,却相依相随,矛盾地交织于每个生命个体的始终。本文认为在研究人类本能与绘画创作之间的关系上,巴尔蒂斯与弗朗西斯·培根的绘画作品为典型的、有价值的研究对象。本文采取精神分析美学的研究方法,通过精神分析、图像分析的方法进行研究。运用潜意识和生本能、死本能以及主客体关系等概念,以巴尔蒂斯和培根的绘画作品为例,分别地和联系地加以阐述,解读作品背后的创作心理,认识到由于潜意识中“生本能”与“死本能”互相冲突、整合的关系,在他们的绘画中体现为不同的心理特征,也就促成了他们截然不同的作品风格。在本文的比照和分析中,他们特征鲜明的美学立场出现了强烈的精神碰撞。进而得出本文的结论:两位画家的作品表面看似不相及,在创造力的根源上却出自同一条暗流——...  (本文共60页) 本文目录 | 阅读全文>>

西安美术学院
西安美术学院

表达内心的真实—梦境(潜意识)与艺术作品的结合

本文的论证分为三大部分。第一个部分:通过举例论证的方式,并紧密结合不同时期人们对于梦境的不同理解,将欧洲中世纪时期、文艺复兴时期、浪漫主义时期和超现实主义时期中,具有代表性的梦境艺术作品进行抽离,并逐一进行作品分析。根据历史的客观性和人们对于梦的认知程度,总结出每个时期的艺术家表达梦境的不同方式,和梦境参与艺术创作时的不同思维运作方式,揭示出梦境艺术作品朝着越来越个人化的方向发展,并最后通过画面的分析,达到证明其作品背后蕴含着艺术家真实情感的目的。第二个部分:视角从欧洲转向国内,挑选了四位看似与弗洛伊德理论没有直接关系的中国当代水墨艺术家作品进行分析。发现他们并没有刻意表达荒诞的超现实主义逻辑,但是他们的作品中却饱含着强烈的潜意识意味,是中国画系统相对含蓄的梦境表达,或潜意识表达。第三个部分:通过以上的论述,将问题引向自己的实践,通过梦进行自我审视,查明作品风格变化的原因,同时结合弗洛伊德的理论,分析自己创作过程中的梦境,进而通...  (本文共34页) 本文目录 | 阅读全文>>

浙江大学
浙江大学

基于释梦论的马克·夏加尔绘画研究

在高更、毕加索、马蒂斯这些声名卓著的艺术家的光环笼罩下,马克·夏加尔这位在现代绘画史上占有重要地位的画家似乎并没有在我国得到足够的重视,他画面中那种浓郁的梦幻气氛和神秘的叙事不仅有着深刻的精神和文化内涵,同时也反映着画家本人鲜明的情感个性。在夏加尔漫长的艺术生涯中,他几乎都在描绘相同的事物,动物、小提琴手、恋人、杂技演员、漂浮的人等形象构成了夏加尔独有的艺术领地。为什么这些形象会如此频繁地出现在夏加尔的绘画中?夏加尔通过这些形象又想向我们传达什么?夏加尔笔下在空中飞翔或漂浮的人、倒立或飞走的头颅、绿色的人脸等等让我们看到了自由在绘画中所具有的一切可能性,恰如潜意识引发的一场梦。错乱的时间、割裂的空间、对立而共存的主题、纯粹的形象……潜意识的这些特征在夏加尔的梦幻绘画中表现地非常明显。本文立足于弗洛伊德的释梦论以及作为其基础的潜意识理论,以夏加尔作品所具有的“梦幻”特征为线索,在尽可能搜集其绘画作品集、文字书籍资料以及研读相关研究...  (本文共56页) 本文目录 | 阅读全文>>

天津大学
天津大学

论中国画家性格与绘画风格的关系

绘画风格的形成是画家绘画艺术走向成熟的标志之一。性格作为影响绘画风格形成的一个重要因素,对绘画风格起着潜在的心理影响。没有自我性格的绘画作品便没有生命力,最终将被历史淘汰,乃至遗忘。中国历代著名的画家在作品中大都注重自我性格的表露,从而创造了他们与众不同的绘画风格,历经中国绘画绵长的发展过程而仍旧被后人所瞩目。本文在研究中国画家性格与绘画风格的史料及借鉴性格与绘画风格理论研究成果的基础上,用例证、分析,归纳总结等方法,分析画家的性格与其绘画风格的关系,证明画家的性格对其绘画风格可能形成的影响,及绘画风格中隐含的画家性格因素。本文的第一章首先阐述了选题背景、选题意义、目前研究的现状、本文的研究方法、创新点等。第二章简述了性格、风格与绘画风格的概念,以及绘画风格对于画家成功的重要意义,并着重提出影响个人风格形成的性格因素的重要性。第三章和第四章为本文的重点,第三章分析影响画家绘画风格的性格因素如何对画家的绘画风格进行影响;第四章分析...  (本文共336页) 本文目录 | 阅读全文>>

华中师范大学
华中师范大学

潜意识影响下的中国超现实主义风格版画创作研究

自西格蒙德·弗洛伊德(1856-1939)提出潜意识理论之后,社会各领域拉开了对人类复杂心理层面研究的序幕,艺术界和现代美学思想也因此产生了深刻影响和巨大变革,其中受影响最深的超现实主义画派正是借其为理论依据和方法依托,催生出了一批探索人类潜意识深层面精神活动的超现实主义艺术家,并创作了诸多超现实主义风格的版画作品。与此同时,随着西方超现实主义画派创作思维和艺术理念在中国的传播,关于潜意识对西方超现实主义画派的影响及相关超现实主义风格的版画作品由此走进了中国艺术家的视野,并对中国超现实主义风格版画创作产生了重大影响。从20世纪30年代起,中国版画艺术在经历了社会化、功利化、模式化等单一状态后,逐步向多元化、个性化形态转型发展。一些版画家的主体意识逐渐回归,开始注重个人心路历程和生命体验的情感表达,体现潜意识层面的精神追求,在创作中也不再只注重艺术本身,转而更加关注内心活动的生存状态,将自身个性化的主体精神和情感体验作为前提标准,...  (本文共74页) 本文目录 | 阅读全文>>