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歌剧

综合音乐,诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的一种戏剧形式。近代西洋歌剧产生于十六世纪末的意大利,后逐渐流行于欧洲各国。通常由咏叹调、宣叙调或说白、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞曲、场、幕、景等组成,以演员的歌唱形式贯穿始终。欧洲的歌剧,如《茶花女》、 《费加罗的婚礼》、《被出卖的新嫁娘》,俄罗斯歌剧《伊戈尔王》、 《包罗廷》等,都是以声乐,器乐为重的戏剧。由于地区和时代等的差异,又分为正歌剧、大歌剧、喜歌剧、轻歌... (本文共454字) 阅读全文>>

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中国歌剧艺术的传播思考

音乐传播
音乐传播

纵观中国的歌剧发展史,其数量可谓浩如烟海,其杰作可谓绚丽多姿。中国歌剧发展史上的大量精品之作,作为民族歌剧传播的典范,有力地弘扬了我国的民族精神理想,传达了崇高的信念和强大的意志,构筑了几代人的审美品格与集体记忆。应该说,每部歌剧作品,尤其是优秀且传唱甚广的歌剧作品,其传达出的精神力量都有着持久的光芒。正如音乐传播学理论所说:“优秀的音乐作品带给我们的是艺术的震撼力、想象力、人际间的亲和力、群体的凝聚力、历史车轮的驱动力和再现历史情感的记忆力。”(1)歌剧主要以戏剧为结合载体,是一门综合性的视听音乐艺术。它既是诗情化的高雅艺术,也是饱含人生命运悬念展示的表演艺术。它用富有戏剧性的声乐旋律、独特的人物性格与带戏剧性色彩的唱腔表现,抒写了一个个传奇故事。一部优秀的歌剧,涵盖了艺术家积极的人生态度、强大的理想追求和高标准的道德判断。优秀的歌剧作品所塑造的人物形象鲜活灵动、可触可感。一部歌剧与一首歌曲相比,其艺术思想内涵通常更为丰富和深... (本文共9页) 阅读全文>>

权威出处: 《音乐传播》

西洋歌剧的演唱方法在中国歌剧中的应用

黄河之声
黄河之声

在西洋歌剧刚刚传入我国之时,由于受到秧歌剧的启发和影响,出现了一种全新的具有中国特色的歌剧形式,形成了一种新的体裁,而中国新歌剧的代表作《白毛女》也就此诞生。虽然,经过了长时间的发展与沉淀,中国歌剧已经自成一派。但是,在发展的过程中,仍旧应该借鉴西洋歌剧的演唱方法,将中国歌剧特色的演唱方式与西洋歌剧的演唱方式巧妙结合,才能使中国歌剧事业得到长足的发展。一、西洋歌剧演唱方法概述无论是何时期,音乐的发展与人类的文明发展都有千丝万缕的联系。而音乐的表现形式也与人类文明发展的进步有着重要的关系。西洋歌剧作为一种高雅的声乐艺术形式,在欧洲文艺复兴世纪的音乐领域中是独树一帜的。在16世纪晚期,意大利的作曲家对古希腊的悲剧演绎形式进行改善和调整,就逐渐形成了西洋歌剧的雏形。西洋歌剧的演唱形式一般为美声,在歌唱时注重将腔体打开,用气息支撑声音,这样会使声音更加圆润通透。美声的演唱方式能够使歌剧演员在演唱的过程中,在高音区灵活地转换,能够使歌剧更... (本文共1页) 阅读全文>>

权威出处: 《黄河之声》

歌剧定义之重塑

黄钟(中国.武汉音乐学院学报)
黄钟(中国.武汉音乐学院学报)

任何理论研究都离不开概念、判断、推理和论证。其中 ,概念是构建理论大厦的基石。概念是判断的基础 ,没有概念则没有判断 ,没有判断就没有推理 ,没有概念、判断和推理就不可能进行论证。歌剧理论研究也不例外。在歌剧理论研究中 ,“歌剧”是一个重要的概念。那么 ,歌剧究竟是什么 ?一、传统观点之评价关于歌剧的定义 ,可谓众说纷纭。有的认为 ,“歌剧是综合诗歌、音乐、舞蹈等艺术而以歌唱为主的戏剧。[1] ”有的则认为 ,“歌剧应该是一种化合体 ,……歌剧剧本的存在是为歌剧音乐而写的 ,音乐也是为歌剧剧本而创作的。歌剧剧本里就包含有音乐 ,歌剧音乐里也表现了戏剧。[2 ] ”谢洛夫认为 ,“在组成歌剧的成份中比较容易发现的有三个组成部分。一是具有诗意的纲要 (象似剧本的歌剧内容 ,涵意 ) ;二是音乐 (用音乐表达思想 ) ;三是舞台 ,戏剧 (用戏剧舞台上的可见的形体方法体现音乐和词的思想 )。[3 ] ”有人认为 :“歌剧是戏剧情节并且... (本文共6页) 阅读全文>>