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洛可可艺术

洛可可是一种艺术风格的名称。它的涵义是“贝壳形”,源于法语 rocaille,又叫“路易十五式”,指法国国王路易十五统治时期(1715—1774)所崇尚的艺术风格。洛可可开始于路易十五继承王位时期,并在菲利普·奥尔良就任摄政王时,有了新的发展,开始代替了巴罗克艺术。它是由宫廷及其贵族、包括一部分富裕的市民阶层追求而流行开来的艺术风格,并波及到意、德、奥等欧洲国家。洛可可艺术主要体现在建筑与室内陈设的装饰设计、应用艺术上,同... (本文共793字) 阅读全文>>

权威出处: 《文艺美学辞典》

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从粉彩轧道锦地工艺看中国外销瓷与法国洛可可艺术的关系

文物鉴定与鉴赏
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轧道锦地是粉彩瓷装饰使用的工艺技法之一,这种装饰技法在清乾隆时期十分常见,目前仍有不少使用该工艺进行装饰的瓷器流传于世。轧道粉彩装饰繁缛细密、柔美华丽,与洛可可艺术极为相似,而洛可可艺术风格的形成又受到中国外销瓷器装饰风格的影响,由此可见中国外销瓷与法国洛可可艺术之间应存在某种关系。文章从分析轧道粉彩工艺特色的角度出发,探索中国外销瓷与法国洛可可艺术之间的关系。1 粉彩轧道锦地工艺特色及发展历程轧道粉彩工艺又称轧道锦地,是在粉彩瓷上使用的装饰工艺之一。此工艺多见于清乾隆时期,且在该时期最为精美。乾隆之后轧道锦地工艺虽然仍然存在,但由于国力衰退以及外销瓷器的减产,其精美程度不断下降,工艺也逐渐粗疏。轧道粉彩工艺的制作方式主要是使用绣花针状的工具在瓷器的各色釉彩上拨划,从而刻印出极为细小的纹饰。这种工艺使用的纹饰以凤尾纹为主,除此之外还有卷草纹、万字纹、花叶纹、绣球花纹等。通过观察乾隆时期的粉彩瓷器可以发现,该时期轧道锦地工艺在装饰... (本文共2页) 阅读全文>>

洛可可风格的时装设计研究与应用——以作品《Recoco》为例

大众文艺
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纵观现代服饰发展道路,没有一个时期的服装风格是凭借当代的独有的文化背景自发性的进行创新改造,都是建立在悠久的历史文化基础上的。所以,在分析当代的服饰文化与风格时,我们会看到现代服饰也是建立在传统文化基础上进行改造延伸的。洛可可艺术风格在现代社会中的展现是多重多样的,其最明显是展现在现代服饰中。人们在考虑现代环境的影响,将洛可可风格推陈出新,让现代服饰中的洛可可元素人性化与合理化,同时结合现代的审美给予视野创造性的冲击。本系列设计作品是围绕着洛可可艺术风格的特点在服饰中的运用,以及将现代服饰与洛可可风格完美结合创造新潮流为基准进行创作的。一、洛可可艺术的来源在崇尚自然美的现代社会中,洛可可艺术则是完美诠释了这一现代艺术的法则之一。洛可可艺术源于十八世纪初叶,在欧洲各地盛行的巴洛克风格的同时,在法国紧接产生了“洛可可”(Rococo)的艺术风格。洛可可艺术风格在古典主义风格与巴洛克艺术风格的影响之下,演变出独树一帜的浪漫主义的表现形... (本文共2页) 阅读全文>>

权威出处: 《大众文艺》

洛可可艺术室内装饰中的中国元素

美术教育研究
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一、洛可可艺术的时代背景18世纪,法国社会经济迅速发展,人民生活水平提高,开始与以中国为代表的亚洲国家进行贸易交流;思想上启蒙运动兴起,反思基督教对人思想上的控制;文化艺术上洛可可艺术出现并呈现欣欣向荣之态。法国统治者沉迷于纸醉金迷的生活,作为继承与发展巴洛克艺术而兴起的洛可可艺术,因其轻巧优雅、轻快的特点迅速被王公贵族所喜爱。路易十五在位时,法国艺术进入洛可可风格的鼎盛时期。二、洛可可艺术室内装饰的特征18世纪,欧洲贵族热衷在府邸中设计会客厅,举办优雅的沙龙文化活动。为营造愉快、舒适的交谈氛围,在室内设计与装饰上强调颜色的轻快与亲和的形式感。颜色多采用娇嫩、明快的色调,避免强烈的对比,如,墙面多用白色、粉色、黄绿色、淡黄色等浅色调,线脚多用金色。室内陈设古玩或东方工艺品,处处显示出纤巧、奢华。18世纪航海技术发展,伴随而来的是贸易的扩张,中国艺术品被运往法国。以中国为代表的亚洲工艺技法融入法国,再加上返回欧洲的传教士对中国文化... (本文共1页) 阅读全文>>

权威出处: 《美术教育研究》