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蒙德里安

荷兰画家,抽象画派的创始人之一,风格派的主要领导成员。父亲是小学校长。十四岁开始学画,二十岁一面当中学美术教师,一面从师学画。1893年他开始展出自己的作品。1908年起,蒙德里安使用一种新的直线技法和原色着色法,画出了《欧勒附近的树林》、《阳光照耀下的风车》、《红树》等一系列运用立体主义表现方法接近抽象的作品。1909年,他参加神智学会。1911年在阿姆斯特丹见到了毕加索和勃拉克,受到很大的启发,于是决定迁居巴黎。1913... (本文共872字) 阅读全文>>

相关文献

蒙德里安的抽象色彩环境:画室、空间与绘画

湖北美术学院学报
湖北美术学院学报

1944年2月1日,彼埃·蒙德里安在纽约去世。在随后的几天里,他的友人、艺术家哈利·霍尔茨曼(Harry Holtzman)与弗里茨·格拉尔内(Fritz Glarner)就为其位于第59街的画室做了详尽的记录(图1)。他们拍摄照片,进行测量,为室内的物品做了一份详尽的目录,甚至还拍了影片。鉴于蒙德里安只在那儿居住过5个月而已,而且在那段时间里他连一幅画也未完成过,因而,他们俩对这一画室的关注就显得引人注目了。画室展示了蒙德里安的个性与其创作环境是何其紧密地融合在一起的。霍尔茨曼与格拉尔内的举动也赋予这一画室本身以艺术品的独立地位,而且,将蒙德里安从抽象绘画的主要代表人物转化成了我们如今称为“装置”这一艺术类型的先驱者了,也就是说,艺术是为特定场所而创作的,而这一场所也占据了艺术居于其中的重要语境,同时又融化了艺术品与其环境的界限。霍尔茨曼甚至还设法将画室向预约的参观者开放,使之临时性地变成一个博物馆,同时也是蒙德里安的纪念堂—... (本文共8页) 阅读全文>>

摩登时代的赞歌——蒙德里安的纽约时期创作

东方藏品
东方藏品

纽约的一切对于蒙德里安来说都是新鲜的,离开轮罩在二战的炮火的阴云下的伦敦,乘船来到阳光明媚,夜夜笙歌的纽约城,安定而精彩的城市生活让蒙德里安获得了前所未有的创作灵感。如果说巴黎给予蒙德里安的是严谨的思维,那么纽约则激发出这位抽象派大师内心深处的活力。纽约热烈的都市生活、自由奔放的爵士乐与舞蹈,多样化的生活方式与欧洲的生活如此不同,面对这样的新世界,蒙德里安曾发出感慨:“我从来没有想在这里那样快乐过。”[1]在他看来,这个繁华的大都市本身就是20世纪精神的体现,是抽象生活的本身,这个化身更能和他的艺术精神相吻合。本部分将结合蒙德里安在纽约创作完成的最后两幅画作以及他的生活经历,探讨纽约的都市生活是如何转化为画家的艺术语言,并表现在他的画作之上的。1.街景元素蒙德里安不仅是一位画家,他的建筑理论也著述颇丰,并对20世纪中后期的建筑发展产生过影响。作为风格派的成员,蒙德里安欣赏现代主义建筑。在巴黎时,蒙德里安就曾表露过对地铁等新兴建筑... (本文共2页) 阅读全文>>

权威出处: 《东方藏品》

浅析蒙德里安“风格派”抽象绘画的影响

科技视界
科技视界

0引言19世纪末到20世纪初的一段时间里,在动荡的政治变革以及工业革命的双重冲击之下,反对自然主义、反传统的浪潮迅速发展,世界绘画艺术出现了前所未有的变化,新观念相继产生,绘画不仅在自身领域变革和发展,也引起了雕塑、建筑、平面设计等诸多领域的变革和发展。绘画领域中,抽象主义“风格派”的产生具有划时代意义。1蒙德里安及其“风格派”蒙德里安的早期绘画受到印象、象征、表现主义的影响,他20世纪初来到巴黎,见到毕加索和布拉克的立体主义作品,深受震撼,从此开始了吸取立体主义精华的绘画探索,不断分析所见影像,沿着立体派和未来派单纯化结构的道路,最终走上极具个人风格的绘画几何学的抽象表现主义道路。蒙德里安于1917年与莱克、杜斯堡三人一起建立“风格派”社团,创立《风格》杂志,成员以《风格》为中心进行思想交流。他们倡导国际化,反对个性,任何具体的物象元素都被拒绝使用,以单纯色彩和几何形突出精神。因此,平面、直线、几何形状成为他们的表现手法,色彩... (本文共1页) 阅读全文>>

权威出处: 《科技视界》