分享到:

伦敦西区的音乐剧及其他

随着“韦伯音乐剧盛典”音乐会于今年9月底在人民大会堂的上演,以及韦伯这个有着“音乐剧之王”  (本文共4页) 阅读全文>>

北京服装学院
北京服装学院

当代西方音乐剧服装研究

音乐剧自诞生以来,就以观众喜闻乐见的方式迅猛发展,形成了一种通俗化、大众化、娱乐化的艺术形式。服装作为音乐剧演出过程中的重要组成部分,起到了揭示时代背景,推动情节发展,塑造角色形象等作用。舞台上演员丰富的服装、精美的妆容,往往给观众留下了深刻印象。但是,音乐剧演出服装并不能单独发挥作用,它需要与各个部门协调,与众多要素相互配合,共同构造华丽多彩的舞台效果。本文以在伦敦西区上演过的音乐剧服装为主要研究对象。首先,通过对西方及西区音乐剧服装发展的梳理,分析其特性,并对其服饰风格演变缘由进行了进一步探讨。其次,概括其与各要素(音乐剧要素、设计要素、人物要素)之间的关系,并结合相关图片,对西区音乐剧服装进行客观评述与分析,力求寻找到演出服装与舞台表演艺术的完美结合。最后,结合中国音乐剧服装现状,提出了三点建议,希望对我国音乐剧服装的发展有所启发。  (本文共54页) 本文目录 | 阅读全文>>

《北京舞蹈学院学报》2009年02期
北京舞蹈学院学报

伦敦西区音乐剧产业结构分析

本文结合赴英国实地考察分析以及笔者多年的研究成果,从创作主体、表演主体、经营主体、消费主体、监管主体等角度来分析伦敦西区完整...  (本文共9页) 阅读全文>>

复旦大学
复旦大学

音乐剧在中国发展的研究

随着我国经济的健康快速发展,大众对精神文化的需求也日益增长,音乐剧这种新型艺术形式也以其独特的特质吸引了固定的并且正在不断扩大的受众人群,观众对于音乐剧的热情逐日增长,音乐剧正以其经典与现代融合、歌舞与戏剧贯穿的生命活力,迅速占据着中国艺术文化领域。随着西方音乐剧逐渐进入到我们国人的视野,越来越多的人投身于中国音乐剧发展的探索中,专业的本土或合资的音乐剧机构相继成立、介入本土音乐剧创作的名人、进行音乐剧教育的专业艺术院校、民间自发的音乐剧爱好者……笔者提出“音乐剧在中国发展问题”的研究,是对西方音乐剧历史和中国音乐剧现状的审视,是为音乐剧在中国发展的良好业态做基础,这应作为一个重要研究课题。本论文首先从音乐剧的引进进行阐述,对音乐剧的概念和艺术特征以及音乐剧在西方形成和发展的历史进行论述,其次概述音乐戏剧在中国形成发展的重要时期,解析音乐剧在中国发展的三种情况并在中国创造出新的戏剧样式,最后从艺术创作角度探索音乐剧在中国的发展。...  (本文共47页) 本文目录 | 阅读全文>>

《留学》2015年19期
留学

到伦敦西区看戏剧“人生必做的100件事之一”

英国文学家山缪尔·约翰逊曾说:"如果你厌倦了伦敦,你就厌倦了生活。"对于我,伦敦西区的戏剧,是永不会厌倦这城市的...  (本文共4页)

权威出处: 《留学》2015年19期
中国音乐学院
中国音乐学院

音乐剧“本土化”跨界运营研究

音乐剧不同于其他表演艺术,作为一种文化产品,其以版权价值为核心潜藏着巨大的经济辐射力,具备形成产业化的条件。成功的音乐剧不仅能带动城市演出市场的繁荣,更能带动周边服务业的兴旺,为整个城市带来巨大的经济效益和文化影响力。然而,音乐剧在我国几十年的发展过程中,一直没有找到适应本土市场的发展模式。国外经验可贵但不可盲目照搬,如何在经验中总结音乐剧发展流变的规律?如何构建适宜我国国情的音乐剧“本土化”运营策略?亟待研究与探讨。本文以文化“双重进化论”为依托,从多元、跨界角度来思考和构建音乐剧“本土化”的发展策略。首先,文章对音乐剧“本土化”发展脉络进行了梳理。通过对音乐剧在英美国家发展流变过程的整理,结合双重进化论,明确音乐剧的定义和方向。其次,笔者分析了英美日韩在不同文化背景下各具特色的音乐剧运营模式,试图探索我国音乐剧“本土化”运营可鉴的办法。然后,文章分别从宏观和微观角度,分析了我国音乐剧的运营现状。最后,在双重进化论的支撑下,在...  (本文共59页) 本文目录 | 阅读全文>>